Yamagutxi komiki tertulia - Tertulia del cómic Yamaguchi

Al final en castellano. Escrito por MYAKU para el semanal GUAIXE

http://www.guaixe.net/Kultura.asp?IdNoticia=5763&IdKulturMota=44

Hilabetero, gende multzo bat bildu ohi da komikien inguruan duten jakinminak bultzatuta. Zehatz mehatz, hilabeteko hirugarren asteko asteazken guztietan bildu ohi gara Iruñeako Yamaguchi liburutegi publikoan, arratsaldeko 19:30-tan.

Mahai inguru hauetan, lagun multzoa (gazte eta heldu, gizon eta emakume alanola bertako edota atzerritarrak) genero bat, komiki zehatz bat edo ta gai bat lantzen dugu, beti ere komikiaren inguruarekin erlazionatuz. Honela ikuspuntu ezberdinak bateratu eta eztabaidatu egin daitezke, edonork ikasita uste zuena momento batean hamaika bitxikeri aurkituko dizkiolarik. Bilera hauek gende guztiari irekitak daude eta edonor libre da bertan agertzeko. Gogoak eta jakinmina besterik ez da behar.

Hilabetero zeri buruz hitzegin behar den jakiteko, webgune bat sortu da interneten:

http://www.yamaguchicomic.com/

Gainera liburutegiak komiki mahai ingurua babestu eta laguntzen du bere liburuen artean komiki katalogo zabala duelarik. Besteren artean komiki klasikoak, egile berezien lanak, komiki arraroak eta nola ez argitaretxeek argitaraturiko berrienak ere.

Adibide bezala, azken mahai inguruan Alan Moor-en “The Watchmen” komikia eta filma eztabaidatu ziren Apirilaren 22-an. Bertan biak konparatu eta zenbait konklusiotara iritxi zen: komikia argitaratu zen momentuan komikiak krisian zeuden eta gaur egun baino zentzu gehiago izango zuela komikiak garai hartan. Ala ere liburu edo ta pelikula bezala nahiko ongi daudela gaur egun ere argitu zen

Urrengo bileran, Maiatzak 20, arratsaldeko 19:30-tan mangari buruz hitzegingo da eta zehazki “El almanaque de mi padre”, “MW” edo ta “La biblia en manga” komikiak aztertuko dira. Horretaz gain Myaku elkartearen bigarren komiki lehiaketara aurkezturiko lanak epaituko dira. Hilabete hontan bete da lehiaketara aurkezteko epea eta mahai inguruko gendeak aurkeztutako lan ezberdina irakurri eta beren ikuspuntua eskeiniko du elkarteari lagungarri izango delarik

Bai jakinminak bultzatuta edo ta komiki zaletu amorratua bazara, nahi izanezgero, badakizute hurrengo bilera noiz eta non izango den.

Castellano

Todos los meses se reúne un grupo de gente interesada por el mundo del cómic en Navarra. Concretamente el tercer miércoles de cada mes en la biblioteca pública Yamaguchi de Pamplona a eso de las 19:30.

En estas tertulias, un grupo heterogéneo de amigos del cómic comentamos un género, un cómic concreto, una serie o un tema relacionado de alguna manera con el noveno arte. Así se intercambian diferentes puntos de vista y uno puede darse cuenta del montón de matices que se le escapan sobre algo que ya pensaba estaba dominado.

Estas reuniones informales son abiertas a todo el mundo, de asistencia libre y para acudir solo hace falta tener ganas.

Para saber sobre qué se va a hablar y también sobre la fecha concreta o noticias relacionadas hay una web accesible:

http://www.yamaguchicomic.com/

Así mismo, la biblioteca apoya al grupo incluyendo un catálogo diversificado donde se pueden encontrar comics clásicos, independientes, rarezas y también como no, las últimas novedades.

Como ejemplo la última tertulia versó sobre el cómic y la película de “The Watchmen” del glorificado Alan Moore. Entre otras cosas se comparó la adaptación cinematográfica con la novela gráfica original, se llegó a una serie de conclusiones como que el cómic original tuvo su éxito debido a que en cierta forma fue un producto del momento en el que se originó, debido a la situación decadente de los cómics en la época y que en la actualidad, dejando a un lado los gustos de cada uno de nosotros, la película queda un poco deslocalizada en el tiempo. Aun así es un producto con cierto mérito y que se puede disfrutar tranquilamente.

Para el que se anime a la siguiente tertulia, el día 20 de Mayo a las 19:30 se hablará del manga y en concreto de las obras “El almanaque de mi padre” “MW” y “La nueva isla del tesoro”. También se realizará (no se sabe si previo o durante la tertulia) una valoración de las obras presentadas al segundo concurso de cómic de la asociación cultural myaku que la asociación tomará muy en cuenta a la hora de fallar el concurso.

Animaros a todos los amigos del cómic a asistir bien por curiosidad o bien por interés sano sobre el tema.

Carlos Jimenez candidato al Príncipe de Asturias

Creo que es una muy buena noticia.

Leido en la carcel de papel.


Se presenta la candidatura de Carlos Giménez para los premios Príncipe de Asturias

Servidor ya ha puesto sus velitas a San Eisner. Os paso la nota de prensa oficial:
El próximo viernes 24 de Abril, tendrá lugar la presentación oficial de la candidatura de Carlos Giménez al premio Príncipe de Asturias de las Artes, propuesta por Carlos Pacheco y Rafa Marín y presentada oficialmente por la Semana Negra de Gijón.

Esta candidatura viene avalada por la Universidad de Cádiz, la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Granada, la Semana Negra de Gijón, los salones internacionales del cómic de Barcelona, Madrid, Granada y Avilés, así como destacadas figuras del arte y la cultura de diversos países.
La proyección de Carlos Giménez en el mundo de la historieta es universal. Su aportación al desarrollo y la evolución artístico-social del medio está fuera de toda duda y así se le reconoció en 2003, cuando le fue entregada la Medalla de Oro de las Artes. Se trata de uno de los mejores autores de la historia mundial del cómic de todos los tiempos y su trabajo a lo largo de toda su carrera en obras tan significativas como Paracuellos 36-39, Barrio o Los Profesionales, ha marcado a toda una generación con su magnífica narrativa, por lo que no es de sorprender que toda la industria del tebeo se haya volcado en dar su apoyo de este genial artista.
A la presentación acudirá Emilio Gonzalo, director de Expocómic y Expomanga; el autor internacional Carlos Pacheco y Antonio Fraguas, más conocido como Forges.
El acto tendrá lugar el día 24, a las 11:30h en el Pabellón de Las Naves del Español, en el Matadero de Madrid, que ha sido cedido por el Ayuntamiento como muestra de interés por la candidatura de este autor nacido en el barrio de Embajadores.

Yo mate a Adolf Hitler

"¿Qué pasaría si viviéramos en un mundo en el que “asesino a sueldo” fuera una profesión tan normal y corriente como la de médico o abogado? ¿Qué pasaría si un científico contratara uno de esos asesinos para viajar atrás en el tiempo y matar a Adolf Hitler antes de su subida al poder? Como es habitual en los trabajos de Jason, la historia toma derroteros inesperados hasta alcanzar un final sorprendente que resuelve varios problemas de un plumazo..." Esto sería lo que podrías encontrar en internet si buscas información sobre este cómic. De todas formas, y sin animo de desanimar a nadie, una humilde servidora clasificaria este cómic como uno que se lee muy fácil mente, como en un cuarto de hora. En ningún momento se va por las ramas y sí que es verdad que tiene cierta gracia como acaba el asunto.

Pero no merece los 12 euros que cuesta cada ejemplar, ir a una biblioteca y leerlo. Sí, estoy desaconsejando el comprar un cómic, pero oye, ahora todos estamos en crisis, no sólo la industria del cómic.

'Arrugas' da el salto al cine

Leido en el Mundo de Valencia

José Sacristán será la voz en la gran pantalla de Emilio, protagonista de 'Arrugas', el mejor comic español del año pasado.

La productora coruñesa Perro Verde Films ha adquirido los derechos de la adaptación cinematográfica de 'Arrugas', del valenciano Paco Roca, y llevará a la gran pantalla la novela gráfica galardonada con el Premio Nacional del Cómic 2008 en una película de animación que dirigirá Ignacio Ferreras y contará con la voz de José Sacristán en su papel protagonista.

El guión estará a cargo de Paco Roca y Ángel de la Cruz, mientras que Piti Sanz e Iván Aledo se encargarán de la composición de la banda sonora. Manuel Cristóbal, responsable de Perro Verde Films, que ha coproducido 'El lince perdido' ha defendido que 'Arrugas' "es una historia increíble, llena de ternura y humor, Paco Roca es un narrador increíble".

Ignacio Ferreras, con gran experiencia en largos de animación daneses y británicos, fue el director del corto animado 'How to cope with Death', que en el año 2003 fue premiado como la mejor nueva obra en el prestigioso festival de animación Annecy y recibió más de 20 premios internacionales. "Que te pidan adaptar al cine de animación una obra como 'Arrugas' es una de esas oportunidades únicas con las que uno casi no se atreve ni a soñar", confiesa Ferreras.

'Arrugas', publicada en España por Astiberri, va ya por la 4.ª edición, con más de 17.000 ejemplares vendidos. Además, durante todo 2009 está girando una exposición preparada por el propio autor valenciano sobre diferentes aspectos de la creación de Arrugas por distintas Fnac de la geografía española.

Paco Roca aborda en Arrugas temas delicados, hasta ahora escasamente tratados en historieta, como son el Alzheimer y la demencia senil. "El cine de animación es lo más parecido al comic, así que creo que es el momento perfecto para demostrar que tanto un género como el otro pueden contar cosas serias y no solo temas infantiles", reconoce Paco Roca. El autor participará en el guión pero no quiere obsesionarse con la fidelidad a su obra. "Se trata de una adaptación. Habrá cosas que funcionen mejor en cine que en el comic y viceversa. Lo importante es la historia y el mensaje y a través del cine llegará a mucha más gente".

Komikia eta Zinea, el cómic y el cine

Siguiente artículo para el semanario Guaixe, al final en castellano

Orain dela urte asko hasi zen zinearen industria komiki ezberdinetan inspirazioa bilatzen mota ezberdinetako historio fantastikoak sortzeko. Besteak beste Barbarella, Superman, Flash Gordon edo ta Conan jarri ditzazkegu adibide bezala. Adibide hauek gaur egun nolabait pelikula mota arrunta bezala ikusi arren aintzinatik heldu zaizkigu adibide ezberdin.
Zineak paper komikietan arrakasta haundia izandako historioen filmak egin ditu gendea zineetara erakartzeko. Bestalde, bada komiki hauetara nolabaiteko zaletasuna izanagatik gende multzo bat komiki moldaketa guztiak ikustera doana bai nolako moldaketa mota egin den kritikatzera edota horrelako moldaketak egiten diren aldioro sortutako polemika ezberdinak direla eta.
Guzti hauek alde batera utzita, gero eta komikieta ohinarrituriko filme gehiago ditugula zinematan inork ezin du ukatu. Hasieran zaleak jainkoritu pertsonaiekin bakarrik ausartzen ziren pelikulak sortzera, oso ezagunak eta zale kopuru haundiko heroiekin. Pertsonai hauen zale gehienak gazteak izan arren (gazteak eta aldi berean diru gutxi poltsikoan) zinematara persona heldu nahikoa urbiltzea lortzen zuten.
Izan ziren baita ere (eta gaur egun horrelakoak oraindik ikus daitezke) beste motatako pelikula sorta bat non eta historioa komikietan ohinarritua egon, filmaren erakargarritasuna bertan azaltzen ziren aktore eta aktoresa famatuak ziren. Heldu askok gogoratuko dute Jane Fondak Barbarella pelikulan egin zuen streptease famatua.



Baina behin haurrak izandakoak heldutu egin ziren eta lanean asi. Dirua izanda eta komikiak kontsumitzen jarraitzen zutela ikustean, zinema estudioek negozioa ikusi eta bapatean komikietatik filme mordoa sortu zen. Horrelakoa izaten direnean pasatzen den bezala, kalitate gutxiko produkto ugari agertu zen ere eta bezeroen artean nolabaiteko mezprezua ere agertu zen pelikula hauekiko.
Askotan arrakastarik izan ez arren, Hollywood badirudi pelikula mota hauetan fedea galdu ez zuela. Komikiak abiapuntutzat hartuta pelikula gehiago egiten jarraitu zuen, beharbada lanaren zati haundi bat egina ematen delako pertsonaiak jada beren historioa eta pertsonalitatea badutelako (gidoigileek ez dute zerotik hasi behar) eta bestetik, pelikula txarra izanagatik zaleek ez dutelako zinemetara joateari utzi. Arrazoi hauegatik beharbada, badirudi produktoreek komikiak moldatzen jarraitu zutela eta gero eta arreta gehiago jarriz. Gaur egun pelikula arrakastatsu nahiko izan ditugu bigarren zati eta guzti, alanota Xmen, Spiderman edota Hulk (bigarren zatiak onak izaten ez direla esan ohi da).
Akatsetatik ikasi ondoren, kalitatean arreta jarri zuten. Hau dela eta beste pelikula sorta bat iritxi zitzaigun, film hauek gende guztiari gustatu ez arren inork ikatu ezin duen kalitatea dutenak eta nolabaiteko balore artistikoa dutenak. Pelikula hauen artean Batmanen azken pelikula, Sin City, Hellboy I, V de Vendetta edota estrenatu gabeko Watchmen filma, oraindik inork ikusi gabe egon arren mota hauetako filmetako onenetarikoa izan daitekeena.
Ukaezina dena, komikizalee askori begiak ikaragarri zabaltzen zaizkigula komiki moldaketa baten berri izatean.



Hace ya muchos años que el cine se ha inspirado en el cómic para crear historias llenas de fantasía. Barbarella, Superman, Conan, Batman, Xmen, Spawn, Hulk… Unos pocos ejemplos de que lo que hoy en día es muy habitual no es algo novedoso sino que viene ya de unos años atrás.
Por un lado la industria del cine intenta aprovechar el tirón de los diferentes éxitos que ya existen para atraer al público. Por otro, el público fiel a los superhéroes no se pierden un estreno, bien por ver cómo de fiel es la película al cómic y poder así criticarla o bien por la polémica que se crea cada vez que un estreno de esta naturaleza llega a la gran pantalla.
Sea como fuere, es indudable que cada vez tenemos más películas relacionadas con los cómics. En un principio solo se atrevían con figuras míticas. Superhéroes que eran muy conocidos y ampliamente seguidos por un público fiel que aunque algo joven era capaz de arrastrar a un número de adultos considerable al cíne. Esto ocurrió con Superman o Flash Gordon.
También hubo (y sigue habiendo) una segunda clase de películas como Barbarella, que aunque venían del cómic tiraban de actores y artistas muy famosos para atraer al público. Mítica es la escena del streptease de Jane Fonda en la mencionada película.
Cuando el público infantil que leía cómics en los ochenta creció y siguió leyendo cómics, la industria del cine vio que aquellos jovenzuelos que se morían de ganas por ir la cine pero no podían pagarlo, seguían con las mismas o tal vez mas ganas de hacer lo mismo pero ahora ya contaban con un poder adquisitivo atractivo. Esto generó un boom de películas de calidad cuestionable, provocando en el público una sensación de rechazo.



Aunque en muchas ocasiones no se ha conseguido un éxito medianamente decente, parece que hollywood no desiste y sigue en el empeño. Tal vez lo fácil que resulta crear una historia a partir de un universo previamente existente (no hay que empezar de cero, los superhéroes ya tienen una vida, ese trabajo viene dado a los guionistas) y que por muy estrepitoso que sea el fracaso, siempre hay un cupo fijo de personas que se gastan el dinero suficiente para que cumpla con las expectativas mínimas de las productoras, hace que se haya seguido intentando y afinando la puntería. Hoy en día ya tenemos grandes éxitos con sus secuelas e historias paralelas: X-men con la película de lobezno, Spiderman o Hulk.
Aun así, también hubo grandes éxitos, y como de los errores se aprende, parece que poco a poco se va cuidando cada vez mas la calidad en este tipo de películas. Esto ha generado una serie de películas que aunque no gustan a todo el mundo, su calidad y valor artístico es reconocido por los críticos. Aquí entran la última película de Batman, Sin city, Hellboy 1 o adelantandonos a un estreno que tiene que llegar y promete ser un autentico éxito, Watchmen.
A todos los aficionados al cómic se nos abren los ojos como platos cada vez que nos enteramos de una nueva adaptación. Por un lado nos apasiona la idea de poder ver en imagen real las historias que tanto nos han enganchado sobre el papel y por otro nos horroriza y pone nervioso la idea de las profanaciones que se pueden llegar a hacer por la poca cultura del cómic que existe y el afán recaudador de una industria que muchas veces no es capaz de respetar lo más mínimo los cómics

Ganador?

Os presento al ganador del último concurso de tira cómica de la noble villa de Portugalete. ¿Qué os parece? A mí para ser una tira cómica no le veo donde está la gracia. ¿Alguien me lo explica? Pero lo más importante, para ganar un concurso de este tipo ¿la tira cómica tiene que ser mala? Es que no lo entiendo.

Watchmen

Ya que estamos con las peliculas, y despues del gran artículo encontrado en el blog de MarmotfishStudio, lo vamos a publicar aquí también porque creo que es de gran interes.
Podeis visitar su blog desde aquí directamente:

Watchmen, es probablemente el cómic de superhéroes más influyente de la historia, promotor de grandes cambios en la mentalidad de los comiqueros de una época, que influiría desde entonces en multitud de productos, desde Civil War a la película de animación de Los Increíbles. Ahora, la esperadísima adaptación cinematográfica de Zack Snyder, cuyo estreno se ha fijado para el 6 de marzo, agrandará aún más la fama de esta obra de Alan Moore y Dave Gibbons.

Norma Editorial con motivo de este estreno, estrenará 3 nuevas publicaciones, totalmente inéditas, que se pondrán a la venta dos semanas antes, el 20 de febrero:

• WATCHING THE WATCHMEN

Obra del propio Dave Gibbons, que desvela el proceso creativo del cómic original.

• WATCHMEN, EL LIBRO DE LA PELÍCULA

El libro oficial de la película, con multitud de fotografías y entrevistas al equipo técnico y artístico.

• EL ARTE DE WATCHMEN

Recopilación de los diseños de la película, desde el vestuario a los escenarios, que incluye nuevos dibujos de Dave Gibbons.

Fuente: Blog Europeo Norma Editorial

Recordatorio: Segundo concurso de Comic MYAKU

Recordar que sigue en pie el concurso de comic myaku. Los ganadores del primer concurso ya han publicado sus obras a color. ANIMO A TODOS!

Se pretende mediante este concurso motivar la creación de obras de nuevos autores así como la publicación y distribución de las mismas en los eventos más notables del panorama nacional dentro del mundo del cómic. Todavía no podemos ofrecer un contrato de trabajo pero bueno, ¡quién sabe hasta donde podremos llegar en poco tiempo!

Animaros a todos a participar y/o difundir el concurso. Al final hay un par de links para bajarse las bases y la plantilla que se puede utilizar para enviar los datos necesarios para presentarse al concurso.

Aquí presentamos las bases:

1-Todos los trabajos presentados deberán ser originales.
2-Se indicará la fecha de creación así como si los trabajos son inéditos o no, o si se han publicado en algún medio impreso o digital antes de la fecha de presentación. También ha de indicarse si los personajes utilizados son parte o forman parte de otra obra o serie, pasada presente o futura.
3-Los trabajos presentados pueden ser individuales o colectivos. Si son colectivos se deben indicar los nombres de todos los autores.
4-La temática, género y estilo serán libres.
5-El tamaño de cada página será 21 centímetros de alto por 14,85 centímetros de ancho (formato A5) y a una resolución de 300ppp. El tamaño puede ser diferente siempre que se pueda reducir o ampliar a la proporción adecuada con buena calidad y el cómic no pierda contenido. Si posee texto, el texto se debe poder leer correctamente en el tamaño indicado. La extensión mínima será de 4 páginas y la máxima de 8.
6-Se valorará positivamente la utilización del color. Si se utiliza color deberá ser en formato CMYK. Si se ha realizado por ordenador, se deberá presentar el trabajo en una única capa.
7-La presentación del trabajo se hará mediante correo electrónico a la dirección myaku.fanzine@gmail.com y bajo el asunto “2º CONCURSO DE COMIC MYAKU”. Junto a la obra, en un documento llamado Datos en formato txt o word. Se incluirán los siguientes datos: nombre y apellidos, dirección postal completa, email, teléfono, año de nacimiento, nombre de la obra presentada y experiencia (plantilla disponible). No hay límite de edad ni de nacionalidad.
8-Las obras se deberán entregar comprimidas junto al archivo Datos en un archivo en formato zip o rar. El nombre de este archivo será el título de la obra o si es excesivamente largo, una abreviatura del mismo.
9-Los correos enviados no pueden superar los 9 megas de tamaño. Si las obras ocupan más de 9 megas, el archivo zip creado se dividirá en varias partes, cada una de un tamaño menor a 9 megas. Si esta forma de entrega es inviable, se pueden poner en contacto con la asociación para solicitar otra forma de entrega.
10-Premios: existe un único premio dotado de 150€. Una vez fallado el concurso la Asociación Cultural MYAKU se pondrá en contacto con el/los ganadores para notificar la forma de entrega.
11-En el caso de trabajos colectivos, el premio se entregará a uno de los autores, siendo este residente en España y elegido con anterioridad al fallo del concurso por los mismos. Será competencia de los autores de los trabajos colectivos decidir cómo dividir los premios.
12-El plazo de admisión finalizará el 31 de Marzo del 2009 a media noche. El ganador se dará a conocer en el blog de la asociación cultural así como en otros medios que la asociación crea necesarios.
13-El jurado estará compuesto por integrantes de la Asociación Cultural MYAKU, pudiendo estos pedir asesoramiento a profesionales del sector que crean convenientes. El jurado puede declarar uno o varios premios desiertos.
14-Los derechos de las obras presentadas pertenecerán siempre a sus autores.
15-Los autores no podrán explotar las obras presentadas ni ceder los derechos a terceros antes de mayo del 2010.
16-La Asociación Cultural MYAKU se reserva el derecho a publicar las obras presentadas en parte o en su totalidad en medios digitales o impresos.
17-La participación en el concurso supone la aceptación de estas bases.

Osamu Tezuka, pequeña biografia

Como tengo que escribir un articulillo para un periodico local y aprovechando que me encanta la obra de Tezuka, lo voy a colgar aquí en bilingue para uso y disfrute de todo visitante. Si teneis ocasión leeros cualquiera de sus obras, que no os engañen sus trazos infantiles, porque aunque tiene infinidad de obras para niños, también tiene una gran bibliografía para adultos. En concreto os recomiendo MW.

Osamu Tezuka


Euskaraz

Osamu Tezuka mangaren aita edo mangaren jainkoa bezala ezaguna da. Mangaren ezaugarri garrantzitxuenetariko asko bere erruz iritxi zaizkigula ere esan ohi da, ala nola manga pertsonaiek dituzten begi ikaragarri haundiak. Begi haundi hauek Tezukak Disney marrazkiak oso gustoko zituelako kopiatu zituela esaten da. Denok buruan ditugu Mickey Mouse, Donald edo bestelako Disney pertsonaien begi haundiak.

Japoniako Osaka hirian jaio zen 1928ko Azaroaren 3an. Txikitatik marrazkigintzan zaletu eta bigarren munduko gudak minduta bere komiki gehienetan bizia modu optimistan bizitzeko mezuak zabaldu zituen

20 urte zituela bere lehen arrakasta lortu zuen, “Altxorraren irla berria” lanarekin. Komiki hau argitaratu aurretik egile ezezaguna izan arren, Altxorraren irla berriak ospetxu bihurtu zuen oso denbora gutxian. Medizina ere ikasi zuen eta bere ikasketak “Itzala ematen duen zuhaitza” komikian erabili zituen. Komiki honetan bere berraitona (medikua ere izan zena) deskribatzen du, eta nahiz eta fikziozko historio bat izan garai hartan europako medizina berria (zehazki holandako medikuen sarrera japonian) nola sartu zen azaltzen digu, europako medizinak garai hartako japoniako medizina tradizionalarekin izan zituen arreman zailak azaltzeko. Buddha, Black Jack, Fenix eta Adolf bere beste lan famatu batzuk ditugu.

Animazioaren munduan japonian oraindik jorratu ez zenean murgildu zen. Astroboy, 1963. urtean sortu zuen, japoniako lehen marrazki bizidunak izan zirenak. Bere animazio enpresa ere izan zuen, Mushi Productions eta enpresa honekin bere pertsonairik famatuenak sortu zituen 50 urte bete ondoren. Besteren artean Kimba (lehoi erregea, Disney-k filma egin aurretik bere ideia izan zena), Astroboy eta “Chopy y la princesa”. Ala ere bere empresak arazo ekonomiko ugari bildu zituen nahiz eta arrakasta asko bildu bere lanekin.

Arazo ekonomikoen itzalak bere lanetan garai ilun bat ere sortu zuen. Lan hauetatik MW azpimarratu nahiko nuke, lan oso ona baina aldi berean mangaren munduan ez ohikoak diren gai asko lantzen dituelarik. Gaur egun ere irakurle berrietan arridura sortzen jarraitzen du komikiak. Besteren artean genozidioa, politikaren munduko korrupzioa, terrorismoa, erligioa edo ta hipokresia lantzen ditu.

Osamu Tezuka 1989ko Otsailaren 9an hil zen bere atzean 150000 marrazturiko horrialde, 700 manga liburu eta 60 pelikula utziz. Japoniako kultura mundu osora zabaltzea lortu du, muga guztiak gaindituz bere jatorriko Japonia oso herrialde itxia izan arren. Mangaren munduan aintzindari izan zen gai berriak sortuz (lehenetariko komiki feministak bereak izan ziren adibidez), komikiak argitaratzeko formato berriak sortuz edo ta animazioa landuz... inork inoiz lortu ez duena lortu zuen.

Castellano

Osamu Tezuka es conocido como el papá del manga, es el autor culpable según muchas teorías, de la actual estética del manga (como por ejemplo de los ojos gigantes que lucen muchos de los protagonistas de las series que se dice viene influenciado por la gran admiración que Tezuka tenía a la factoría Disney).

Nació en Osaka, el 3 de Noviembre de 1928. Desde pequeño ya trazaba sus personajes y muy afectado por la segunda guerra mundial, en la mayoría de sus obras intentaba transmitir ideas optimistas sobre la vida.

Con 20 años publicó “La nueva isla del tesoro” la obra que le catapultó a la primera plana del mundo del cómic japones. Cursó estudios de medicina y esto se ve reflejado en su obra “El árbol que da sombra” donde describe la vida de su abuelo y la introducción de la medicina occidental en japón (concretamente la medicina Holandesa, la primera en entrar en la isla nipona) junto al rechazo que existía por parte de la medicina tradicional. Otras obras famosas son Budha, Black Jack, Fenix o Adolf.

También fue pionero en el mundo de la animación, creando la primera serie de animación japonesa, Astroboy. Aunque esto ocurrió en 1963, cosechó grandes éxitos con su propia empresa de animación Mushi Productions. Entre sus personajes más famosos se encuentran Kimba (el rey león original, idea de Tezuka), Astroboy y La Princesa Caballero, creados todos después de cumplir 50 años. A pesar de sus grandes éxitos, la sombra de la bancarrota persiguió en varias ocasiones a sus empresas.

Esto hizo que también sufriese una época más oscura donde sus obras eran siniestras. A destacar MW, una gran obra no por eso terriblemente dura donde se tratan temas poco habituales en el manga (tanto entonces, como ahora) como son el genocidio, la religión, la corrupción política o la hipocresía y conseguir los objetivos a cualquier precio.

Tal fue el impacto de sus creaciones y que parte de su estilo ha contaminado el manga de una forma que ya es imposible de separar. Todavía hoy en día se siguen publicando y reeditando obras suyas y las editoriales se pelean por los derechos de las mismas.

Murió el 9 de febrero de 1989 dejando un legado de 150000 páginas dibujadas, 700 mangas y 60 películas. Ha sido capaz de cruzar fronteras en un país muy cerrado y ha dado a conocer la cultura japonesa de una forma que nadie más ha conseguido.

Tintin cumple ochenta años

Aunque con un poco de retraso aquí la reseña para todo aquel que quiera visitar la exposición de Tintin que hay estos días debido a su reciente 80 cumpleaños. Si si, ya tiene 80! cumplidos el pasado sábado 10 de enero.


Son una pequeña parte de la colección personal de Jordi Tardá sobre Tintin y su creador Hergé. El que quiera saber mas, puede acercarse a la Sala fundación Caja Vital de Vitoria hasta el próximo 15 de febrero.

En la exposición hay de todo... documentos oficiales que constatan que Tintin se iba a traducir como Pepito en España (¿os imaginais? Pepito... que cruz con los traductores), replicas de objetos aparecidos en sus cómics, el primer autoretrato de Hergé dibujado en 1930, la primera edición firmada de "Tintín en el país de los soviets" que está valorada en 62000 euros, el libro Tintin, Viaje a la luna con la firma de los tres primeros astronautas que pisaron el satélite o incluso el último dibujo que trazó Hergé antes morir.



Ya sabeis, aprovechar, porque es la primera vez que se exponen al público y... ¿quién sabe cuando se volverá a repetir?

Y aquí un par de artículos relacionados:
http://www.elcorreodigital.com/alava/20090110/cultura/tintin-reportero-belga-famoso-200901101715.html
http://www.noticiasdealava.com/ediciones/2008/12/19/mirarte/cultura/d19cul64.1110739.php

X-Men Origins: Wolverine

X-Men Origins: Wolverine se estrena el 1 de Mayo de 2009 en los Estados Unidos. El protagonista de este film es el personaje de Lobezno a pesar de que se ven otros personajes como Gambito.

Todo apunta a que el film será entretenimiento sólido, con buenos efectos especiales y actuaciones aceptables pero sin enfocarse en el drama humano del personaje, eligiendo en cambio centrarse en la acción y la aventura. Drama y acción no son netamente incompatibles pero unirlos es una tarea tan exigente como riesgosa y puede resultar en un desastre.

Todos los seguidores y fans del personaje podrán debatir sobre como muestran al personaque, tal vez no tan sangruiento como en otras ocasiones que a mostrado al personaje en el cómis. Hasta la segunda película de X-men no se vio a Lobezno matar a la primera persona, cuando todos sabemos que él no tiene ningún problema en usar sus garras.

Certamen de cómic 2008

Recogido del blog de Crespancico Junior

Ni mas ni menos que el presidente de Aragón, o mejor dicho la consejeeera de serviicioos sociaales y familiaaaa en su nooombree....hará entrega este 4 de diciembre a las 5 de la tarde de los premios de la muestra de arte joven 2008, unos premios anuales convocados en todo Aragón, para jóvenes creadores del mundillo de la literatura,pintura y el comic. Estamos hablando ya de nivelazo señores, glamur y prestigio baturro a sin conocimiento.Será en la sala Goya del edificio maristas. El cual no se dónde se u-bi-ca y agradecería alguien me o-rien-ta-ra un po-co.

Gra-ci-as.

Si os he contado esto es porque el míster se llevó una agradable sorpresa en forma de segundo premio, dotado de 1.200 euracos! -Y la verdad hace bastante ilu- El bueno del Sr.Marmota se llevó un cacho áccesit por su trabajo "Una historia de la calle italia", donde por cierto vive mi abuela. Una gran obra de corte gaimaniano, recomiendo pues, pasen por su blog para verlo en directo.

Recordar que el 0,7% del importe se destinará para ayudas al tratamiento y preparación de la melopea de aquellos que se dignen a pasarse por el lugar. Espero que haya canapés también.

aasfas

asffasfs

+++Se ruega venir en chandal por favor+++
Adjunto les dejo a sus mercedes la hora y dirección de la cita:

---Jueves 4 de diciembre a las 17:00 en la sala Goya del edificio Maristas,

Plaza San Pedro Nolasco 7 , Zaragoza---

Se trata de una miniserie con las divagaciones de Chicoflequillo, carismático y divertidísimo personaje, la historieta del tiempo es bonus, la hice después del concurso. Aquí os dejo los comics para vuestro disfrute y provecho. Pasaros que habrá cosicas gratis hombre!

Un besico

Fresas y chocolate

Seguro que hay gente que se ruboriza cuando abre este cómic y tal vez al principio no entienden porque hay tanto sexo, de hecho, sólo hay sexo. Pero una vez que has superado esto puedes llegar a ver algo más allá. En este cómic todo el sexo que aparece es necesario, está totalmente justificado, no como en las películas españolas. Creo que el sexo está idealizado, tal vez de la misma forma que se idealiza el amor. Pero el sexo puede ser muy guarro y nuestran partes de tu ser tan intimos, pero tan, tan intimos que si con la persona con la que lo compartes no te entiende, lo puedes pasar realmente mal. Pero en este cómic pasa todo lo contrario. Tal vez esté revelando demasiado pero la cuestión es... ¿Después de que leas este cómic estarás deacuerdo conmigo?

Tal ves no resulta nada grotesco ya que la imagenes están bastante dulcificadas en un estilo de dibujo algo infantil. De hecho, la autora y protagonista de este cómic (al parecer cuenta hechos reales) en su comportamiento resulta algo infantil. Pero con esto no quiero que penséis en nada perverso, sino que a veces es caprichosa e entusiasta, como un niño en navidad.

Un manga descoloca el vino

Recogido del Pais.com

La serie 'manga' 'Les gouttes de Dieu' trastorna la cultura vinícola de Francia como antes hizo en Japón, Corea y China

"Durante años hemos probado todo tipo de cosas, hemos dedicado presupuestos a la promoción, hemos intentado tentar a la juventud francesa y al resto de la europea para que se interesaran por el mundo del vino (...) sin demasiado éxito. Y parece que todo eso que buscábamos se encuentra en el manga (...) capaz de explicarlo todo de una forma más simple, más natural". Es el prólogo de Philippe Bourguignon (mejor sumiller de Francia, 1978) al número 2 de Les gouttes de Dieu (Glénat), el manga que arrasa en Francia, que dispara las ventas de cualquier vino que menciona y que ha interesado a generaciones de franceses en los misterios del vino.

La historia empieza en Japón. Tadashi Agi (seudónimo de Shin Kubayashi) y su hermano Yuko, propietarios de una de las mejores bodegas del país (con más de 3.000 botellas aseguradas frente a terremotos) deciden unir afición y trabajo. Así nace Shizuku Kanzaki, un hombre que descubre los placeres del vino mientras afronta la muerte de su padre, enfrentándose además a su hermanastro, un malvado sumiller que no duda en hundir a quienes no son de su agrado. Todo por un legado: la propiedad de la bodega familiar, que, como es lógico, no tiene parangón.

Lo que no imaginaban los hermanos Kubayashi es que su personaje iba a trastornar la cultura vinícola de su país, y de paso la de Corea del Sur, China y ahora Francia. Un ejemplo: el Chateuau-Mont Perat de 2001, descrito en una entrega del manga, vendió más de 20.000 botellas en un solo día en Japón. "Cualquier vino que aparece en Les gouttes de Dieu es inmediatamente incorporado a las bodegas de los mejores restaurantes del país", afirmaron diversos restauradores en Herald Tribune, que dedicó una portada al asunto.

El manga incluye en cada entrega una guía para descubrir los secretos del vino y ha sido alabado por su rigurosidad a la hora de tratar un tema complejo, transformándolo en algo que interesa por igual a adolescentes y adultos. De hecho, y para sorpresa de todos, un estudio de Les gouttes... revela que el grueso de sus lectores en Asia está entre los 30 y 50 años, convirtiéndose en uno de los primeros mangas en romper la barrera de edad (junto a Eagle, una excelente fábula política que remite a Obama).

Esta suerte de Falcon Crest con voluntad semienciclopédica, ánimo didáctico, viñedos en blanco y negro, impresionante imaginería, que apunta directamente al aficionado de base sin despreciar al entendedor, arranca con la búsqueda de los 12 apóstoles ("los doce mejores vinos del mundo", en palabras que el padre del protagonista desliza en su herencia). Y se lee a un ritmo endiablado, se disfruta como el buen vino y demuestra que las lecturas simplistas del fenómeno manga son fruto de otra época.

Premio Nacional del Cómic

El autor de "Arrugas", Paco Roca, logra el Premio Nacional del Cómic. Este es el titular que se pueden leer en periódicos digitales como El país.com. El galardonado comenta que en españa ahora mismo la historieta se encuentra en su mejor momento. "Faltan lectores en España, pero los editores están al nivel de los franceses, por todo lo que se preocupan por la calidad del material", ha considerado Roca.

Son muy interesantes estas declaraciones para hacer una radiografía actual al panorama del cómic. Además agrega que que su secreto es dirigirse a gente como sus padres, "a los que no les gustan los cómics", algo que ya están haciendo otros autores para atraer público. "El manga y la novela gráfica están captando nuevos lectores -señala-, pero por encima de los superhéroes hay que construir obras que interesen a todo el mundo".

La legión del espacio, web cómic

Os presentamos otra web cómic que trata sobre el estacio. Pincha aquí y podrás pasar una tarde entretenida porque hay una tira de tiras (ejem...) fijaros, desde 2004 que están trabajando en este proyecto así que imaginate la de cosas que te has perdido.

Ahora filosofemos un poco sobre esta obra y su dibujo, que es lo qué más me llama la atención a mí. Tiene que ser super fácil para el dibujante no hacer ningún tipo de rostro humano ¿no? Todos llevan esa escafandra espacial que les oculta el rostro. Supongo que no habrá personajes concretos, porque sino ¿cómo reconocerlos?

Curso de cómic de Marmotfish studio

Mientras pasa el salón y traemos noticias nuevas (y preparamos todo que no tenemos tiempo para actualizar el blog) os ponemos esta reseña que nos han enviado los colegas marmotas:

¡Hola a todos!

La Sección de Cómic de MarmotFish Studio desea presentaros a todos aquellos que disfrutáis con el cómic y con el arte de contar historias, su segundo Curso de Cómic que ha preparado después del éxito del año pasado.

El curso consiste en 20 clases de 3 horas y media de duración, empezando el día 7 de noviembre de 2008 y terminando provisionalmente el 29 de mayo de 2009. Las clases son los viernes de 17:00 a 20:30 horas.

Las clases se impartirán gracias a la colaboración de ASCII (Asociación Socio Cultural de Ingenieros Informáticos) en el aula 13 de la Facultad de Informática de la Universidad Complutense de Madrid.

El curso es totalmente gratuito. Para matricularos, basta con que nos envíes un correo electrónico a nuestra dirección de contacto (mfs.ilustraciones@gmail.com) para avisarnos de que vas a venir y para reservar la plaza. Además, si quieres más información, también puedes escribirnos, y no tendremos ningún problema en mandártela. De todas maneras, también puedes venir el primer día para ver qué tal está el curso por si decides quedarte.

Para más información o dudas, podéis contactar con nosotros poniendo un comentario en este mismo post, o acceder a:

• Web del curso
• Web del curso 2007/2008
  

Esperamos que os resulte de interés, y a ver si nos vemos por allí.

¡Un saludo!

No te escondas

Nos ha llegado una reseña para publicitar a nuevos (aunque ya nombrados y conocidos en los círculos de nuevos autores) autores. Esto casa perfectamente con la filosofía de myaku, así que aquí va nuestro apoyo.
Aquí su página de DeviantART
Y la reseña

Una nueva editorial española, Nowevolution se estrena en el mercado con el lanzamiento del manga Yaoi No Te Escondas, de Laura Bartolomé (Dorianne).

Título: No Te Escondas

Autora: Laura Bartolomé (Dorianne)

Tamaño: 190 x 135

Páginas: 128Encuadernación: Rústica

Colección: Art nowe nº 1

Género: Cómic homoerótico

Estilo: Manga

PVP: 5,90 €

Dorianne tiene una visión de la vida y de las pasiones humanas muy arrolladora, mientras lees uno de sus cómics te das cuenta que no todo es lo que parece, y los sentimientos de los personajes te saltan directamente a la cara.

Sobre el cómic

Ángel es el típico niño rico que tiene todo lo que quiere, aunque que se siente solo, su madre jamás le ha mostrado afecto, su padre es un exigente abogado y su hermana está enferma de cáncer. Sólo sabe esconder su dolor de una forma, siendo superficial.
Zenón, un hombre solitario, tímido y que perdió la memoria de niño de forma misteriosa y violenta, es contratado para ser su guardaespaldas.Ambos se empeñarán en guardar sus sentimientos por miedo al rechazo ¿Podrán esconder el amor que sienten el uno por el otro por mucho más tiempo? No te escondas...

Sobre la autora

Laura, 29 años, española Dibujante de cómics Ilustradora Aficionada al cómic, en especial al japonés. Gusta de escribir también Y se le va la olla muy a menudo.Esto es lo que nos afirma en una de sus páginas web, ella es una ilustradora inquieta, siempre tiene algo que contar, ya tiene auto-publicadas unos cuatro cómics, también es una escritora valiente de relatos. En todos sus cómics de hecho se nota mucho el carácter literario que le da a las escenas, y al desarrollo del argumento.Defensora a ultranza del género del manga yaoi, con su propio estilo se ha ido ganando a sus seguidores, plasma historias de amor apasionadas y algo atormentadas, nunca sabrás como acabarán sus personajes. ¿Te atreves a echar un vistazo?

Tank girl y Gorillaz

¿Qué tiene en común Tank girl y Gorillaz? Muy sencillo, tanto el creador de Tank girl y el creador de los personajes animados que representan al grupo musical Gorillaz, es la misma persona, Jamie Hewlett.

Mira que la similitud de estilos era evidente pero no me di cuenta de ello hasta que vi el dato en un programa de la televisión. Al parecer el cantante de Blur y el dibujante coincidieron, para ser más exactos vivieron juntos una temporada, y de esta coincidencia surgio la idea de crear una banda musical virtual, Gorillaz.

Culturicemonos más. Ya que todo el mundo conoce a Gorillaz, os hablare más sobre Tank girl. Se trata de una tira cómica anarquista sobre una chica punk que manejaba un tanque y tenía a una canguro mutante como novio. Yo conocí este cómic gracias a la película que hicieron sobre ella, y por lo menos, me parecio divertida,

Concurso de Comic Planeta DeAgostini

Después de que Norma siga apostando por los nuevos talentos a través de su concurso, parece que a planeta le ha picado el gusanillo y ha editado este concurso con un premio considerable... contrato y 20.000 euracos. Aquí las bases.

Si estais interesados leeros tooooda la letra pequeña que hay muchos detalles importantes que no podeis dejar pasra.

PRIMER PREMIO INTERNACIONAL DE CÓMIC PLANETA DEAGOSTINI

Editorial Planeta DeAgostini, S.A., con el fin de la promoción internacional de proyectos de historieta de alto nivel gráfico y narrativo, convoca su Primer Premio Internacional de Cómic Planeta DeAgostini, cuya convocatoria se regirá de acuerdo a las siguientes bases:


AUTORES:

1.- Podrán participar en este concurso cualquier persona, de cualquier nacionalidad. Para el caso de que el participante fuese menor de edad no emancipado en su país de origen, deberá incluirse una autorización expresa de los representantes legales (tutores/padres) para la participación en este premio así como el compromiso para la suscripción del contrato de cesión de derechos de explotación de la obra, para el caso que ésta fuese ganadora.

2.- Podrá presentarse un proyecto realizado por un solo autor o por varios autores integrantes que se repartan sus tareas entre guionistas, dibujantes, entintadores y coloristas, que serán considerados coautores.

3.- Los autores o coautores participantes en el premio se comprometen a no presentar su proyecto a otros concursos hasta conocerse el fallo de éste.


OBRAS:

4.- Los proyectos de obra para presentar al premio deberán ajustarse a los siguientes requisitos:

- Obras escritas en cualquiera de estos idiomas: español, inglés, francés o italiano.
- Obras originales e inéditas, es decir, no publicadas en formato libro, electrónico, internet ni seriado en revistas.
- Obras no premiadas en otros concursos o en proceso de fallo en otros concursos.
- El estilo, tratamiento y géneros de las obras serán totalmente libres.
- Sólo se podrá presentar una obra por autor o por coautores.
- Las obras deberán tener un mínimo de 46 páginas por una cara de historietas, no existiendo máximo.

AUTORÍA, ORIGINALIDAD Y DIVULGACIÓN DE LA OBRA:
5.- La participación en el concurso supone el conocimiento y la aceptación de las presentes bases, así como:
• La garantía por parte del participante, con total indemnidad para Editorial Planeta DeAgostini S.A., de la autoría y la originalidad de la obra presentada y de que ésta no es copia ni modificación parcial o total de ninguna obra propia o ajena.
• La garantía por parte del participante, con total indemnidad para Editorial Planeta DeAgostini S.A., del carácter inédito en todo el mundo de la obra presentada y de la titularidad en exclusiva sin carga ni limitación alguna de todos los derechos de explotación sobre la obra.


• El consentimiento del participante a la reproducción, distribución y comunicación pública de la obra presentada en caso de resultar premiada.

FORMATO DE PRESENTACIÓN:

6.- No se admitirán originales, sólo copias en tamaño DIN A4, indicando en hoja aparte el nombre del autor o nombres de los coautores y datos de contacto (dirección, teléfono y correo electrónico).

7.- Es necesario la inclusión de fotocopia de un documento nacional de identidad válido del país de residencia del autor o coautores. En el caso de ser menor/es de edad no emancipados en el país de residencia, también deberán presentar copia del documento nacional de identidad los representantes legales.

8.- Para la correcta valoración del proyecto se requiere una sinopsis completa en un máximo de dos hojas escritas en español, inglés, francés o italiano, así como un mínimo de ocho páginas de historieta ya finalizadas con su correspondiente guión.


DIRECCIÓN DE ENVÍO:

9.- Los proyectos de obras, en el formato indicado y con los datos y documentos especificados en los punto 5º, 6º y 7º anteriores, se harán llegar a Planeta DeAgostini Cómics en un sobre cerrado, indicando en el mismo “Primer Premio Internacional de Cómic de Planeta DeAgostini”, a la siguiente dirección postal:

“Planeta DeAgostini Cómics”, Avda. Diagonal, 662 – 664, 3º - 08034 de Barcelona..


PREMIO:

10.- Se otorgará como ganadora a la obra que se considere que tiene mayor merecimiento en cuanto a las votaciones del jurado. El premio supone la publicación de la obra y está dotado de VEINTE MIL EUROS (20.000.- euros), abonado en dos partes, un 30% a la firma del contrato de edición correspondiente y un 70% a la entrega final del material a publicar. El importe del premio está sujeto a la legislación vigente en cuanto a retenciones señale la normativa fiscal. Este importe se considera como anticipo de los derechos de autor que genere la obra.

11.- Editorial Planeta DeAgostini S.A. (Cómics) tendrá, en exclusiva y por contrato, todos los derechos de explotación sobre la obra a nivel mundial durante 10 años.

12.- Editorial Planeta DeAgostini S.A. (Cómics) se reserva el derecho de negociar con otros autores no premiados la posibilidad de publicar sus obras, si fuera del interés de la editorial.


CESIÓN DE DERECHOS DE EXPLOTACIÓN

13.- El otorgamiento del premio supone que el autor o los coautores galardonados ceden en exclusiva a Editorial Planeta DeAgostini S.A. todos los derechos de explotación de la obra, en todos los países y para todas las lenguas del mundo, así como ceden todos los derechos de edición en todos los soportes.

El autor o coautores galardonados se obligan a suscribir el contrato o contratos de edición y cesión de los derechos de explotación en exclusiva a la editorial sobre la obra premiada en un plazo máximo de un mes desde el fallo del premio.


JURADO:

14.- El jurado estará compuesto por profesionales del sector del cómic designados libremente por Editorial Planeta DeAgostini S.A., tanto del campo de la creación, como de la edición y la crítica. El sistema de calificación, selección y votación de las obras presentadas será establecido por Editorial Planeta DeAgostini, S.A.. Las deliberaciones del jurado serán secretas. El fallo definitivo se adoptará por mayoría simple.


PLAZOS

15.- El plazo de admisión de los proyectos de obra dará comienzo el día 30 de julio de 2008 y finalizará el 15 de noviembre de 2008. Se entenderá que entran a concurso aquellos trabajos que tengan fecha de entrada en Correos como máximo el 15 de noviembre de 2008.

16.- El fallo del jurado, que será inapelable, se dará a conocer a finales de enero de 2009, en la web de la sociedad www.planetadeagostinicomics.com (y/o en un acto público).

El Premio puede declararse desierto

17.- La obra premiada lista para edición deberá ser entregada en su totalidad (interiores y cubierta) por el autor o coautores antes del día 1 de julio de 2009, publicándose la misma antes del final del año 2009.

18.- Las copias de las obras no premiadas no serán devueltas, pudiendo ser destruidas al finalizar el proceso del concurso.


FUERO
19.- Para cuantas dudas puedan derivarse de la interpretación del presente documento o para toda cuestión litigiosa dimanante del mismo, las partes se someten a la jurisdicción y fuero de los Juzgados y Tribunales de Barcelona, con renuncia expresa a cualquier otro fuero que pudiera corresponderles.
20.- Las presentes bases se depositan ante el Notario del Ilustre Colegio de Cataluña Don Mariano Gimeno V.-Gamazo para garantía de los participantes.